1.000 millones. Poesía en lengua española del siglo XXI

En continuidad con la tarea emprendida en los últimos años de publicar al menos un libro en cada edición del ciclo, se presenta en el marco del XXII Festival Internacional de Poesía de Rosario la antología 1.000 millones. Poesía en lengua española del siglo XXI, que reúne a treinta y tres autores nacidos entre 1980 y 1995.

Hasta 2012 los libros del Festival rindieron homenaje a diferentes figuras de la poesía argentina del siglo XX, distintos actores del campo editorial argentino compilaron entrevistas dispersas, reeditaron ensayos y otros textos inhallables y establecieron obras completas acompañadas de estudios preliminares. En 2013 se publicó 30.30. Poesía argentina del siglo XXI, una compilación de textos inéditos o publicados después de 2000 por autores nacidos en Argentina a partir de 1983.

1.000 millones sigue la línea iniciada con 30.30 – selecciona y ordena en un libro la producción de autores que están comenzando su trayectoria– pero a diferencia de este no se limita a un solo país sino al universo entero de la lengua española. El libro pone a disposición de los lectores una serie de propuestas poéticas desarrolladas en Latinoamérica, Europa y EE.UU. durante la última década.De esta manera, indica el prólogo, “la antología propone un límite y un orden posibles para una variedad de fragmentos poéticos provenientes  de  circuitos  literarios  distantes  o  desconectados entre sí”.

En los autores que integran la selección pueden leerse en cada caso distanciamientos y filiaciones que dan cuenta de un campo activo: tratamientos más o menos disruptivos en relación a las respectivas tradiciones poéticas nacionales, influencias extranjeras, trabajos inscriptos en corrientes regionalmente consolidadas, basados en movimientos emergentes o aislados en su particularidad. Pero a la vez, al leer el conjunto más allá de las diferencias estéticas y lexicales, se percibe el sesgo común que imprime a los textos el hecho de haber sido escritos sincrónicamente, durante un mismo período de tiempo, y en la misma lengua.

Así como para los chinos diez mil significa tradicionalmente todo, los 1.000 millones –el doble de la cantidad aproximada de hispanohablantes del planeta– representan imaginariamente todos los textos de la lengua y sus lecturas posibles.

El libro se presenta el viernes 26 a las 19.30 hs. en Centro cultural Roberto Fontanarrosa (San Martín y San Juan), con la lectura de 12 de los poetas antologados.

Presentación a cargo de dos de los compiladores de la antología: Daiana Henderson y Bernardo Orge.

Los autores que integran esta antología

• Mara Pastor (San Juan, Puerto Rico, 1980)
• Jeymer Gamboa (Santa Cruz de León Cortés, Costa Rica, 1980)
• Charly Gradin (Bs. As., Argentina, 1980)
• Laura Jaramillo (Nueva York, EE.UU., 1980)
• Glaem Parls (Santo Domingo, República Dominicana, 1980)
• Martín Batallés (Montevideo, Uruguay, 1981)
• Lizabel Mónica (La Habana, Cuba, 1981)
• Francisco Bitar (Sta. Fe, Argentina, 1981)
• Maggie Torres (Asunción, Paraguay, 1981)
• Francisco Tomsich (Nueva Helvecia, Uruguay, 1981)
• Tilsa Otta (Lima, Perú, 1982)
• Víctor López Zumelzu (Curacaví, Chile, 1982)
• Emma Villazón Richter (Santa Cruz de la Sierra, Bolivia, 1983)
• Christian Kent (Asunción, Paraguay, 1983)
• Pablo Fidalgo Lareo (Vigo, España, 1984)
• Luis Eduardo García (Guadalajara, México, 1984)
• Julio Alberto Balcázar (Caracas, Venezuela, 1984)
• Pamela Romano (La Paz, Bolivia, 1984)
• Javier Ramírez Nadie (San Salvador, El Salvador, 1985)
• Mayra Serra (Montevideo, Uruguay, 1985)
• Ana Carrete (San Diego, EE.UU., 1985)
• Yaxkin Melchy (México DF, 1985)
• Greta Montero Barra (Coronel, Chile, 1986)
• Gerardo Arana (Querétaro, México, 1987-2012)
• José Laura (Cochabamba, Bolivia, 1987)
• Berta García Faet (Valencia, España, 1988)
• Johanna Raabe (San Salvador, El Salvador, 1989)
• Vicente Monroy (Toledo, España, 1989)
• Urpi Orihuela Cruz (Arequipa, Perú, 1990)
• Caterina Scicchitano (Mar del Plata, Argentina, 1992)
• Kevin Castro (Lima, Perú, 1993)
• Óscar García Sierra (León, España, 1994)
• Alexandra Espinosa (Bogotá, Colombia, 1995)

Presentación de "30.30: poesía argentina del siglo XXI"

La publicación preparada para esta edición del Festival, 30.30: poesía argentina del siglo XXI, tendrá tres instancias de presentación:

• 20º Feria del Libro de Santa Fe

La feria del libro de Santa Fe acuna por segunda vez al Festival Internacional de Poesía de Rosario en Santa Fe, como subsede, donde se presentará la programación.
En esta oportunidad,  el día viernes 13 a las 18hs. un grupo de los jóvenes poetas que integran la antología adelantarán fragmentos del libro preparado para esta edición del Festival, 30.30: poesía argentina del siglo XXI. Habrá mesa de lectura y, en este contexto, un breve homenaje al joven poeta entrerriano Ariel Delgado.
En un segundo momento, el escritor Fernando Callero estrenará su "Gomería de Poesía", taller de reparación de poema al instante, que funcionará durante las actividades del Festival en Rosario.

Las actividades de la Feria del Libro se realizarán en Estación Belgrano, Gálvez 1150, ciudad de Santa Fe.

• Presentación oficial

Dentro de las actividades del Festival, el día sábado 28 a las 13 hs. se realizará la presentación oficial del libro 30.30: poesía argentina del siglo XXI. Contará con la presencia de sus antologistas, editores y los poetas que conforman la selección.

La presentación tendrá lugar en el Centro Cultural Roberto Fontanarrosa, una de las sedes del Festival, en la Sala F Edgar Espinassi (Segundo Piso)

• Trasnoches del Festival

Los 30 poetas que conforman la antología participarán del Festival en las lecturas programadas para las trasnoches del Festival, los días jueves 26, viernes 27 y sábado 28. Las mismas contarán con dos momentos: un primero a realizarse en Plataforma Lavardén a partir de las 23hs., donde tendrán lugar también los recitales programados; y un segundo momento en el Bar Bienvenida Cassandra, a partir de la medianoche y en adelante.

Las trasnoches contarán con espectáculos e invitados sorpresa.

30.30: poesía argentina del siglo XXI

30.30: poesía argentina del siglo XXI

En los últimos años, el Festival Internacional de Poesía de Rosario rindió homenaje a diferentes figuras de la poesía argentina del siglo XX. Con el apoyo del Festival, distintos actores del campo editorial argentino compilaron entrevistas dispersas, reeditaron ensayos y otros textos inhallables, establecieron obras completas acompañadas de estudios preliminares.

Este año el Festival dispuso la publicación de una antología de poesía argentina cuyos autores nacieron a partir de 1983 –con toda la connotación social, política y cultural que este número representa para la historia argentina- y cuyos textos fueron escritos durante las primeras décadas del siglo XXI en soportes tradicionales o electrónicos.

El Prólogo reza: “No hace falta recalcar la trascendencia de 1983 en la his­toria política argentina ni lo que significa un marco demo­crático ininterrumpido para el desarrollo de subjetividades y proyectos de expresión literaria. Los autores seleccionados son treinta. Podrían haber sido más o menos, y mayor o me­nor el período que abarca la antología, pero la idea de 30 poetas de hasta 30 años se impuso tempranamente, más como criterio operativo que como una determinación rígida, que se­ñalara un cambio nítido respecto a las tendencias poéticas de décadas anteriores.”

En los datos biográficos de los autores que conforman la selección (lugar de nacimiento, residencia, formación, trabajo y publicación) puede leerse un diagrama de desplazamientos topográficos que se superpone al mapa del territorio argentino. Entre los textos seleccionados pueden observarse tanto parentescos como contrastes: estrategias discursivas y ten­dencias ideológicas opuestas, diferentes filiaciones e intentos de sintetizar aspectos de poéticas emergentes desde la segun­da mitad de los 80 del siglo pasado, integrados a su vez con elementos de períodos anteriores, tradiciones extranjeras y posibles notas de poéticas futuras.

Esta antología es una apuesta a futuro: pone a consideración del paso del tiempo y los cambios sociales del gusto una serie de textos inéditos o publicados después de 2000 cuyos treinta autores oscilan entre los 21 y los 30 años.

20 años, 128 poemas de Rosario

Entre los libros del Festival de esta edición aniversario, conoceremos 20 años, que reúne 128 poemas de poetas rosarinos que participaron a lo largo de las ediciones del encuentro. Aquí se reproduce su introducción y su tapa. 

Open publication - Free publishing - More 20

El collar de arena

La vigésima edición del Festival, en 2012, rindió homenaje a la poeta santafesina Beatriz Vallejos con la publicación de El collar de arena, obra reunida (EMR/UNL), que lleva en su contratapa palabras de Raúl Gustavo Aguirre y Roberto Retamoso que reproducimos aquí junto con una selección de sus poemas

Sevlever por Levrero

Mario Levrero, foto tomada de Ximenez.

El siguiente texto  integra el "Apéndice" de Poemas elegidos, el libro de Rubén Sevlever que póstumamente publicará la editorial de la UNL y se presentará en el XX Festival Internacional de Poesía. MarioLevrero (1940-2004) escribe estas palabras a manera de presentación de una serie de poemas extraídos del libro Enjambre de palabras (1981). Dicha selección, junto a ese prólogo, apareció en la plaqueta Nº 14 de la colección El búho encantado, revista El lagrimal trifulca, 1982. 

Los libros del XX Festival

El Festival celebra este aniversario con tres libros especiales: El collar de arena, obra reunida de Beatriz Vallejos (EMR/UNL); Poemas elegidos y otros escritos, último libro de Rubén Sevlever, publicado por la UniversidadNacional del Litoral, y 20 años, editado por Espacio Santafesino (Ministerio de Innovación y Cultura), con poemas de más de 120 poetas rosarinos que participaron en las sucesivas ediciones del Festival.

En la foto, cedida por Olga de Sevlever: Rubén Sevlever, Rafael Ielpi, Aldo Oliva, Reynaldo Pappalardo, Hugo Gola, Luis María Castellanos y Hugo Padeletti frente a la librería Aries, Rosario, circa 1965.

La muerte en Madrid y otros textos

El XIX Festival estuvo dedicado al poeta Raúl González Tuñón, de quien la editorial Beatriz Viterbo, con apoyo del CC Parque de España, publicó tres textos hasta entonces inhallables en un solo volumen: La muerte en Madrid. Las puertas del fuego. 8 documentos de hoy, escritos entre 1936 y 1938. Escribe Martín Prieto sobre la lectura del libro: «A la luz de todos los poemas y textos en prosa reeditados en estos días –algunos muy poco conocidos, como Las puertas del fuego y todos finalmente cuidados con delicadeza–, puede verse el valor de aquella señera observación de Vallejo –quitándole ahora toda su paternalista carga de censura y negatividad: la originalidad del programa compositivo de Tuñón no tiene que ver –como se ha señalado tantas veces y como el mismo Tuñón quiso que se viera en más de una oportunidad– con un corrimiento del programa martinfierrista a partir de sus vínculos personales y poéticos con los escritores políticos de Boedo, sino que su desestabilizante es su modelo anterior: Carriego. Y a través de él, los viejos poetas post-modernistas, esos “turbios” parientes, como los llamó Vallejo, que le dan a Tuñón una sensibilidad popular y, concomitantemente, un amor por los paisajes del trabajo de los que carecen prácticamente todos sus contemporáneos.»

Trabajo nocturno. Poemas completos de Juan Manuel Inchauspe

En 2010 el Festival dedicó su XVIII edición al poeta santafesino Juan Manuel Inchauspe, de quien la UNL Editora y la Editorial Municipal de Rosario publicaron en conjunto sus poemas completos bajo el título Trabajo nocturno, del que aquí se reproduce la introducción que escribió el poeta y ensayista santafesino Francisco Bitar.

El habla de una experiencia

Nota preliminar a El habla de una experiencia (Ediciones UNL, 2010, compilado por Osvaldo Aguirre y Gilda Di Crosta)

Hay libros que se pueden considerar como obras de ensayo o crítica literaria, otros como derivados de la investigación. Posiblemente ninguna de tales designaciones no le quepan a éste, que intenta transcribir la palabra proferida en el XVIII Festival Internacionalde Poesía de Rosario, desarrollado entre el 21 y el 26 de septiembre de 2010. Esa palabra, si bien escrita, estuvo escenificada en la oralidad, y fue pronunciada en la oscilación entre el verso y la reflexión.

Todos aquí

Prólogo a Todos aquí (Ediciones UNL, 2009)

por Osvaldo Aguirre

El XVI FestivalInternacional de Poesía de Rosario se desarrolló entre el 6 y el 9 de noviembre de 2008, con sede central en el Centro Cultural Bernardino Rivadavia y actividades simultáneas en instituciones y centros culturales de distintos puntos de la ciudad de Rosario. Organizado por el Ministerio de Innovación y Cultura de la provincia de Santa Fe y la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario, estuvo dedicado a homenajear la figura y la obra de Juan L. Ortiz y tomó como divisa uno de sus versos, Todos aquí para mirar arder y encenderse este fuego.

Los gajes del oficio

Este libro, publicado por Ediciones de la Universidad Nacional del Litoral, recopila intervenciones críticas y entrevistas públicas que tuvieron lugar en el marco del XVII Festival Internacional de Poesía de Rosario, que tuvo lugar entre el 15 y el 19 de septiembre de 2009. A modo de introducción se agrega el Discurso inaugural que pronunció Elvio E. Gandolfo al abrir las sesiones de lectura en el Centro Cultural Parque de España.

La XVII edición del Festival estuvo dedicada a homenajear a Francisco Urondo, con el sentido de ofrecer nuevas lecturas y poner nuevamente en discusión su obra. Germán Amato, Jorge Aulicino, Nora Avaro, Marcelo Díaz, Analía Gerbaudo, Ángel Oliva, Antonio Oliva y Ana Porrúa participaron en distintos paneles de discusión, de los cuales se ofrece aquí una muestra.

Las entrevistas públicas se incorporaron en 2009 a la programación del Festival como otra manera de acercar a los poetas y al público y dar acceso a los distintos modos de construir un oficio de poeta. La edición presenta las entrevistas en el orden que se realizaron, en el Centro Cultural Bernardino Rivadavia, del 16 al 19 de septiembre de 2009.

Esta edición se inscribe en el propósito de dejar registro de actividades realizadas en el marco del Festival, como un modo de aportar nuevos textos y reflexiones para la producción poética.

En Rosario no se baila cumbia

Frank Báez (Santo Domingo, República Dominicana, 1978), estuvo invitado al XVIII FIPR y a partir de esos días que pasó en Rosario escribió una crónica que recogió luego el libro En Rosario no se baila cumbia (Folía Ediciones independientes, 2011), del que aquí se publican los primeros capítulos, publicados a su vez en El habla de una experiencia. Edita la revista virtual de poesía PingPong. Ha publicado los libros de poesía Jarrón y otros poemas (2004) y Postales (2008), con el que ganó el Premio Nacional de Poesía Salomé Ureña, 2009. También publicó el libro de cuentos Págales tú a los psicoanalistas (2007) con el que ganó el premio de cuentos de la Feria del Libro de Santo Domingo de 2006. Sus poemas han aparecido en diversas antologías; la más reciente es Cuerpo Plural. Antología de la Poesía Hispanoamericana Contemporánea (2010). Actualmente, es catedrático de Unibe, colaborador de la revista Global de Funglode y uno de los poetas del combo de Spoken Word ElHombrecito, con quienes sacó un disco el año pasado, Llegó El Hombrecito.  

Veinte años de poesía argentina y otros ensayos

La reedición de Veinte años de poesía argentina y otros ensayos, (Mansalva, 2009) recupera la obra crítica de Paco Urondo.

Prólogo

por Osvaldo Aguirre

Fancisco Urondo (Santa Fe, 1930 – Mendoza, 1976) escribió poesía, narrativa, teatro, ensayo, tículos periodísticos y guiones para cine y televisión. Esa diversidad estuvo sostenida en una flexión que se desplegó a través de un conjunto de textos aparecidos en revistas literarias y de interés general. La revisión de la poesía argentina y sus proyecciones, el replanteo de la tradición como modo de contestar al “oficialismo literario” y el compromiso ideológico de los escritores fueron motivos permanentes de interrogación, y factores de cohesión y unidad en una serie que atraviesa veinte años, desde la iniciación a la madurez. Los estudios recientes[1] han relevado parte de esa producción, aunque todavía falta una investigación específica y los textos permanecen dispersos en sus medios originales de publicación. Reunir una selección del material es el propósito de este libro, para poner nuevamente en circulación una zona desconocida de la obra de Urondo.

Una poesía del futuro

En Una poesía del futuro. Conversaciones con Juan L. Ortiz (Mansalva, 2008) están reunidas las entrevistas que le hicieran al poeta entrerrianos sus contemporáneos cuando su nombre comenzaba a salir del círculo de sus iniciados. Aquí se reproducen algunos fragmentos iniciales de esas charlas.

UN LARGO POEMA ÉPICO

Por Francisco Urondo

En uno de sus poemas, Juan L. Ortiz aconsejaba: “deja las letras, deja la ciudad”. Desde esa perspectiva, lejos de toda facilidad o convencionalidad –la literatura–, fuera del éxito –la ciudad–, siempre pudo mirar el mundo y su universo, dar la versión que él iba desentrañando con la perplejidad de los inocentes, con la valentía de los lúcidos. Y, mientras iba desmadejando esta versión, levantó su sabiduría.

Estos tres volúmenes de su poesía permitirán apreciar ese noble trabajo de desentrañamiento y construcción. En ellos se reúnen los diez libros publicados por Juan L. Ortiz –el primero en 1933, el último en 1958– y tres inéditos. A través de ellos se tendrá acceso a una riqueza impensada para la cultura del país.